Ref.1333
彩绘玻璃，绘有苍鹭

雅致的彩绘玻璃，其上绘有精细的日式风格的鸟兽与风景。其中有一只鸟衔着竹枝飞舞，远处绘有几片云彩，前方则是一片池塘的景色，水生植物交错，睡莲倘佯其中，几只蜻蜓点缀其中。在第二扇窗口中，芦苇中伫立着一只苍鹭，还能看见青蛙在草中，而在更远处，一只白鹭在云中穿行。这些玻璃窗极其清澈透明，而绘制上的色彩均是清雅细腻，这就是将珐琅绘制在玻璃胎上的独特技法。 这件优美的作品富有日式风格的趣味，表现了玄妙的风景。自1878年起，这种彩绘玻璃风格在法国和英国都获得欢迎。

Ref.03165
米开朗琪罗·古根海姆 : 餐桌

这张同样来自帕帕多普利宫四门大厅的餐桌采用了和大厅里其他家具相同的十六世纪威尼斯风格。餐桌主体为木质，桌面为大理石，两种材质相得益彰。餐桌雕刻做工精美造型新颖。四支桌脚中间的横档交叉连接形成一个X型，中间的交叉部分安装了一个圆锥形瓮状连接件。底座上雕刻有精美的凹槽，与桌脚的瓶状雕刻相呼应。上面的交错的植物枝条装饰在凿毛背景的衬托下显得十分突出。这种凿毛工艺采用的工具是一种锤面上布满小突起的锤子，经过这种锤子凿毛的木头表面能产生与光滑表面完全不同的光影效果。我们由此可以看出雕刻家在作品上面所倾注的心血。桌脚横档的花瓶状连接件的瓶盖上面有贝壳状装饰，瓶盖提手为花朵蓓蕾造型。花瓶侧面的把手上端为植物纹饰，下端为古怪面具造型。    餐桌的四支桌脚做工精美，下端为球形。桌脚之间的连接横档交叉处有一个装饰花瓶，这些装饰部分都有奇幻题材的垂花边：若干希腊潘神的头部之间由交错的丝带链接。这些雕刻元素的背景部分仍旧采用了凿毛处理，与光滑部分形成对比，令人印象深刻。桌腿上端为上下起伏的形状，并雕刻有绠带饰。桌面承托部分采用了通常在建筑领域被用作支撑挑檐的材料，它们经过雕刻处理并被卷曲的叶板覆盖。其中凹进的部分装饰有以皮革卷为背景的蓄须老人头像。  

Ref.13638
费尔南德.特斯马尔（Fernand THESMAR），中式青铜底座大花瓶，龙型装饰

这件大型中式彩釉瓷瓶被安装于一座古铜着色的青铜底座之上，制作它的是彩釉艺术家费尔南德.特斯马尔（Fernand THESMAR） 。特斯马尔在发现珐琅这一艺术形式之后，便开始了他的彩釉艺术生涯，这时正值19世纪70年代。 安德雷.费尔南德.特斯马尔最开始是从事油画艺术的，并以花卉的绘画闻名。他在米卢斯（Mulhouse）的一家印染厂接受了关于工业绘画的培训，他的师傅是一位花卉绘画师，他要求特斯马尔“激情地绘画以及剖析植物，并使其认真分析植物的外形，以及仔细地复刻自然”。 1860年，他离开了这一领域并来到了巴黎并从事过各种活动，1872年，费迪南德.巴贝戴安（Ferdinand Barbedienne）发现了他作为画家的天赋，在巴贝戴安那里，特斯马尔接替塔尔德（Tard）担任珐琅产品的主管，特斯马尔和巴贝戴安的产品展现了他们对技术的兴趣并有日本珐琅风格审美的品味。 1874年，特斯马尔和他的作品亮相于装饰艺术展，作为“老字号巴贝戴安的合伙人”他推出了一只绘有公鸡的中式彩绘珐琅盘。在1875年的沙龙，他展示了两个大型珐琅釉铜制艺术品。1891年，特斯马尔转而开始从事瓷器装饰工作，并与1879年开始便主管塞夫尔瓷器制造厂的查尔斯.劳特（Charles Lauth）联系。同年，他与巴贝戴安的合作结束，随后便因其发明的" plique à jour"技术而闻名（该技术可以让珐琅展现出类似玻璃一般的透明效果），在各大公共收藏中均有他的作品。 我们花瓶上的珐琅装饰采用棕色、红色和赭色以及水绿色制成。在饰带上，几何形以及连续的花卉图案显示出其受到伊斯兰和中国艺术的影响。 古铜色的足部和颈部也呈现出镂空装饰，其绘制的图案从同一来源汲取灵感。 最后，两条中国民间传说中的小龙的出现，装饰了这件艺术品的底座。