新文艺复兴风格

19世纪是折衷主义的世纪，折衷主义的术语来自一个哲学学说，其中包括从各种系统中选择最佳的论文来构成一个完整的系统。通过借鉴各种灵感来源（包括文艺复兴时期的风格），这在装饰艺术中得到了体现。

新文艺复兴时期的风格是在法国路易·菲利普国王（1830-1848年）在位的时间，在1835年左右，文艺复兴的热潮吸取了中世纪风格的精华。艺术家从文艺复兴时期风格和亨利二世风格的主题中汲取了灵感。他们受到重新发现意大利的影响，这种风格的作品从1830年代进入卢浮宫。

深色木材的时尚更是有助于这种风格的发展。橱柜制造商经常使用坚固的胡桃木和橡木。橱柜制造商着迷于文艺复兴时期家具的高度建筑结构。橱柜和分为两部分的家具是复杂叠加的借口，举止高贵的家具在图像上的丰富性恰好适合第二帝国的口味。

装潢设计师米歇尔·约瑟夫·拿破仑·利纳德（Michel Joseph Napoléon Liénard）（1810-1870）为传播新文艺复兴时期的风格做出了贡献：源自16世纪的装饰元素，如饰物，交织纹饰，女像柱等等。他与建筑师杜班（Duban）合作修复了凡尔赛宫，昂布瓦兹城堡（château d’Amboise），布卢瓦城堡（château de Blois）和德勒教堂（chapelle de Dreux），为他提供了有关旧样式尤其是文艺复兴时期的各种知识。他是巴黎方丹·圣米歇尔（Fontaine Saint Michel）的模型雕塑的作者。从1835年到1865年，利纳德发挥了领导作用，并正式提供了各种新文艺复兴时期风格的模型。

建筑师皮埃尔·曼金（Pierre Manguin）秉承法国文艺复兴时期的精神，创造了豪华的装潢，主要是从枫丹白露画派的作品中汲取灵感，装饰香榭丽舍大道上的侯爵夫人佩瓦（ Marquise de Païva）（1819-1884）公馆。公馆内装饰有让·莱昂·杰罗姆（Jean-Léon Gérôme）和保罗·鲍德里（Paul Baudry）的绘画，卡里耶-贝洛斯（Carrier-Belleuse）和达路（Dalou）等人的雕塑；侯爵夫人在该公馆接待了埃米尔·德·吉拉丁（Émile de Girardin），埃米尔·奥吉尔（Émile Augier），贡古茨，埃德蒙·德（Edmond About），德拉克洛瓦（Delacroix），泰奥菲尔·哥提耶（Théophile Gautier）阿尔塞·侯赛耶（Arsène Houssaye），泰恩（Taine），圣伯弗（Sainte-Beuve）和甘贝塔（Gambetta）。雕刻的青铜门是由雕刻家莱格伦（Legrain）设计的；内部，著名的模制和雕刻玛瑙楼梯是拿破仑三世风格的特征。今天，我们保留着著名的“亚特兰蒂斯”墙边桌之一，该桌子完美地融入了由大理石和青铜制成的大型起居室的装饰中（奥赛博物馆）。这些亚特兰蒂斯雕塑的灵感基于17世纪的意大利模型，是卡里耶-贝洛斯和他的学生达路合作的结果。